• 10 Street Fighter (1987)
• 9 Final Fantasy (1987)
• 8 SimCity (1989)
• 7 Prince Of Persia (1989)
• 6 Duck Hunt (1984)
• 5 Donkey Kong (1981)
• 4 The Legend of Zelda (1986)
• 3 Tetris (1984)
• 2 Pac-Man (1980)
• 1 Super Mario Bros. (1985)

Para muitas pessoas em todo o mundo, a idade de ouro dos videojogos não foi nos anos 70, mas sim nos anos 80, a década em que foram lançados o Sega Genesis, a Nintendo Entertainment System e o Nintendo Gamy Boy.

Os anos 80 foram palco de alguns dos melhores jogos de arcada de sempre, muitos dos quais continuam a ter sequelas décadas mais tarde. Os dez jogos desta lista são alguns dos mais importantes de sempre, porque o seu impacto não só moldou os anos 80, como também construiu a indústria dos videojogos.

Os 10 jogos de vídeo mais importantes da década de 1970

10 Street Fighter (1987)

No final da década, as inovações nos processadores gráficos tornaram os jogos de luta competitivos um dos maiores atractivos das salas de jogos. Surgiram ao longo da década, mas o título que mais influenciou o género foi Street Fighter. O jogo da Capcom foi lançado em 1987 e estabeleceu o padrão para todos os jogos de luta que se seguiram.

O jogo foi dirigido pelo designer de Kung-Fu Master, Takashi Nishiyama, que queria explorar um jogo de luta centrado em batalhas de bosses. O conceito deixou para trás o estilo beat 'em up, para que os jogadores deixassem de ter de abrir caminho através de hordas de lacaios para chegar à verdadeira batalha.

Street Fighter foi um sucesso e o seu impacto pode ser visto em quase todos os jogos de luta que se seguiram. Estabeleceu convenções que se encontram nos jogos de luta de hoje, sendo a utilização de um controlo de jogador de seis botões a mais importante.

Street Fighter foi bem sucedido, embora não seja nada comparado com a sua sequela. Street Fighter II (1991) é um jogo infinitamente melhor do que o seu antecessor. Ainda assim, não surgiu do nada. Embora Street Fighter possa não ser considerado um clássico como a sua sequela, a sua importância no género de luta é inegável.

9 Final Fantasy (1987)

Antes de os jogadores terem a oportunidade de jogar Final Fantasy, tinham várias opções no que diz respeito a jogos de role-playing. Afinal, foi uma entrada relativamente tardia no género, mas isso não significa que não tenha sido importante. De facto, muitos jogadores argumentariam que é o RPG mais importante lançado para a NES e, possivelmente, para toda a década de 1980.

No jogo, quatro jovens guerreiros da luz, cada um representando um dos quatro elementos do mundo através de cristais elementares, têm de restaurar a sua luz. Os cristais foram escurecidos pelos quatro Campos Elementais e a missão de os derrotar leva o jogador por todo o mundo.

O Final Fantasy apresentou algumas inovações no género, mas não é por isso que é tão importante. No ano anterior ao lançamento do Final Fantasy para a NES, o Dragon Quest bateu recordes no Japão com mais de dois milhões de cópias vendidas. O jogo foi intitulado Dragon Warrior para o mercado norte-americano, mas não teve grande impacto.

Por outro lado, Final Fantasy arrasou na América do Norte, pois conseguiu atrair os jogadores americanos muito melhor do que os seus antecessores. Final Fantasy ajudou a popularizar os RPGs fora do Japão e o impacto disso pode ser visto em todos os RPGs lançados nos últimos 30 anos.

8 SimCity (1989)

No final da década de 1980, Will Wright passou muito tempo a transpor livros didácticos sobre economia, arquitetura e planeamento urbano para o mundo dos videojogos, numa altura em que os jogos de simulação ainda estavam a dar os primeiros passos e a maioria dos jogadores estava mais interessada nos últimos jogos de luta ou PRGs.

Apesar disso, o SimCity de Wright viria a entreter milhões de pessoas que provavelmente nunca imaginaram que pudessem estar interessadas numa simulação de construção de cidades. É basicamente isso que o SimCity é, mas deu algum trabalho a publicá-lo. Por ser tão diferente de tudo o resto, Wright passou quase quatro anos a encontrar uma editora.

Quando a Brøderbund finalmente concordou em distribuir o jogo, este não vendeu bem. Demorou algum tempo, mas acabou por se tornar popular, principalmente através de críticas de jogos e do boca-a-boca. Em 1991, o jogo foi transferido para a Super NES, onde explodiu em popularidade, vendendo quase dois milhões de cópias. Claro que isso foi apenas o começo.

O sucesso do SimCity levou ao estabelecimento de um franchise, que acabou por dar origem ao The Sims, que é um dos franchises de jogos mais vendidos de todos os tempos. Além disso, o SimCity inspirou pessoas a trabalhar no planeamento urbano, política, gestão de transportes e muito mais.

7 Prince Of Persia (1989)

Em 1989, os gráficos dos videojogos tinham evoluído de forma a aproximarem melhor formas complexas como os corpos humanos, o que permitiu aos criadores de jogos tirar partido das ferramentas disponíveis para criar jogos com um aspeto mais realista. O primeiro título a fazê-lo foi Prince of Persia de Jordan Mechner para o Apple II.

Prince of Persia é considerado o primeiro jogo de plataformas cinematográfico e utilizou uma grande dose de inovação no seu desenvolvimento. Mechner utilizou a rotoscopia para transferir movimentos filmados e apresentá-los como personagens no ecrã. Este processo evoluiria ao longo dos anos 90 com jogos como Mortal Kombat (1992) e para utilizações modernas da tecnologia de captura de movimentos.

As inovações gráficas de Prince of Persia mudaram completamente a animação dos videojogos para sempre, oferecendo movimentos mais realistas. O jogo chegou ao Apple II no final da sua vida, pelo que não teve um sucesso imediato. Demorou algum tempo e foi portado para outras consolas, mas o jogo acabou por ter sucesso, dando origem a um franchise.

Prince of Persia é considerado um dos melhores jogos de vídeo de todos os tempos. Os seus gráficos inovadores, a sua jogabilidade envolvente, a sua mecânica de plataformas e a sua excelente história atraíram os jogadores para a experiência do jogo. Todos os jogos de plataformas cinematográficos que se seguiram devem muito às inovações feitas pelo Prince of Persia de Mechner.

6 Duck Hunt (1984)

À primeira vista, Duck Hunt não é um jogo incrivelmente detalhado ou complicado. Claro que é divertido, mas para além de enfurecer o jogador de cada vez que o cão aparece para se rir da sua má pontaria, o que é que fez pela indústria? Na verdade, Duck Hunt fez muito, mas não por ter sido o primeiro jogo de tiros de videojogos (não foi).

Antes de Duck Hunt, a única forma de um jogador interagir com os seus jogos em casa era através de um joystick ou teclado, mas tudo isso mudou em 1984.

O Zapper ofereceu algo de novo ao dar aos jogadores uma forma de se imergirem nos jogos que estavam a jogar. Houve outros jogos lançados na NES que o utilizaram, incluindo Hogan's Alley e Wild Gunman, mas nenhum tem o legado ou o impacto duradouro de Duck Hunt.

O jogo também oferecia uma espécie de modo para dois jogadores, dando o controlo do voo do pato à pessoa que segurava o comando. O sucesso do Duck Hunt e do Zapper levou a inúmeras inovações, resultando em plataformas de jogos como a Nintendo Wii.

5 Donkey Kong (1981)

Em 1980, a Namco lançou um pequeno jogo chamado Pac-Man, e todos os criadores se esforçaram para o apanhar. Na altura, a Nintendo estava a tentar entrar no mercado norte-americano, e o sucesso de Pac-Man apenas a empurrou mais para esse objetivo. Inicialmente, a Nintendo queria lançar um jogo do Popeye, mas não conseguiu obter a licença.

A Nintendo optou por criar novas personagens, por isso Shigeru Miyamoto pôs mãos à obra. Criou personagens e uma história de fundo, que baseou em elementos retirados de Popeye, King Kong e A Bela e o Monstro. Miyamoto estava apenas a começar na indústria, mas já estava a inovar de formas que iriam moldar os videojogos para sempre.

Uma das coisas que tornam Donkey Kong tão especial é a história que Miyamoto criou. Antes de o jogador poder jogar, um rápido vídeo revela que um gorila gigante raptou a filha do herói e que cabe ao jogador salvá-la. Esta foi a primeira vez que um videojogo apresentou qualquer tipo de cutscene e foi o primeiro jogo a dar prioridade à história antes da jogabilidade.

Antes de Donkey Kong, qualquer história atribuída a um jogo ou às suas personagens era acrescentada a posteriori. Miyamoto mudou isso com o seu primeiro jogo, e o legado de Donkey Kong pode ser visto em todos os videojogos que se seguiram.

4 The Legend of Zelda (1986)

Quando os jogadores puseram as mãos pela primeira vez no cartucho dourado de The Legend of Zelda, não faziam ideia do que estavam prestes a experimentar. Nos anos 80, os videojogos não apresentavam um conceito de mundo aberto como hoje em dia. Zelda mudou isso, estabelecendo uma norma que se encontra em todo o RPG de ação e aventura a partir desse momento.

Para ser justo, Zelda não é o primeiro jogo de mundo aberto, uma vez que o conceito surgiu pela primeira vez em Jet Rocket de 1970. Zelda utilizou jogos como Jet Rocket, Courageous Perseus e Hydlide para o aperfeiçoar numa experiência muito mais imersiva e agradável. Ainda assim, a aventura de mundo aberto não foi a única inovação que Zelda trouxe para a mesa.

Antes de Zelda, os títulos da NES criavam palavras-passe longas e complexas que os jogadores tinham de introduzir para retomar os seus jogos anteriores. Ainda assim, não era nada como guardar um jogo para o voltar a jogar mais tarde.

As inovações de The Legend of Zelda em termos de mecânica de mundo aberto e a inclusão da capacidade de guardar tornaram-no num dos melhores jogos alguma vez lançados para a NES. Além disso, deu origem a um enorme franchise e influenciou todos os RPG de ação e aventura em mundo aberto que se seguiram.

3 Tetris (1984)

Em 1984, Alexey Pajitnov criou um pequeno jogo de puzzles na Electronika 60 da Academia de Ciências Soviética. O jogo não tinha gráficos reais, deixando Pajitnov renderizar o que podia utilizando espaços e parênteses. O jogo não tinha sistema de pontuação, mas a sua jogabilidade viciante era evidente desde o início.

O Tetris tornou-se incrivelmente popular em toda a U.S.S.R., mas Pajitnov queria exportá-lo para outros países. O processo estava longe de ser fácil, mas depois de muito trabalho, o Tetris chegou aos Estados Unidos em 1987. O jogo foi rapidamente portado para outras plataformas, mas só quando a Nintendo apareceu é que o Tetris arrancou realmente no ocidente.

A Nintendo desenvolveu uma versão de Tetris para acompanhar o Game Boy, que lançou em 1989. A inovação de tornar o jogo portátil e competitivo (com o cabo Game Link) cativou pessoas que nunca tinham jogado videojogos. O Game Boy foi um sucesso, mas muito disso teve a ver com Tetris.

Milhões de pessoas compraram a consola só para jogar esse jogo, tornando a Nintendo no rei absoluto dos jogos portáteis. Desde então, o Tetris deu origem a inúmeras versões e adaptações, com mais de 125 milhões de cópias vendidas em todo o mundo até ao seu 25º aniversário em 2009.

2 Pac-Man (1980)

Durante a década de 1970, a grande maioria dos jogos de vídeo eram jogos de tiros de um tipo ou de outro. Os jogadores controlavam uma nave e rebentavam com os inimigos, o que agradava mais aos homens do que às mulheres. Vendo isto, Toru Iwatani queria fazer algo diferente, por isso concentrou-se em criar um jogo com personagens engraçadas e de desenhos animados.

Com o seu bonito protagonista em forma de tarte e os adoráveis fantasmas, Pac-Man era um jogo que qualquer pessoa podia desfrutar e rapidamente se tornou um fenómeno cultural.

O impacto do Pac-Man na cultura popular é generalizado e a imagem do próprio Pac-Man tornou-se sinónimo de todos os tipos de jogos. O que é tão fascinante no Pac-Man, para além do seu legado duradouro, é o facto de, mais de 40 anos depois de ter sido lançado, continuar a ser o jogo com maior bilheteira de todos os tempos.

Em 1990, foram vendidas mais de 400.000 caixas de Pac-Man em todo o mundo, que renderam um total de 2,5 mil milhões de dólares, o que equivale a 10.000.000.000.000 de moedas e, se ajustarmos os números à inflação, o Pac-Man arrecadou uns impressionantes 5,1 mil milhões de dólares em 2021.

1 Super Mario Bros. (1985)

Existem mais de 700 jogos para a NES, mas nenhum teve tanto impacto na indústria como o adorado título de Shigeru Miyamoto, Super Mario Bros. O jogo tinha algo que nenhum outro jogo tinha na altura em que foi lançado em 1985 - era um título de lançamento para o computador familiar japonês e para a NES.

Super Mario Bros. tem uma banda sonora impressionante, gráficos pixelizados brilhantes e bem renderizados, e uma jogabilidade divertida. O seu sistema de pontuação oferecia um jogo competitivo para um segundo jogador, e o jogo estava repleto de toneladas de itens escondidos, áreas secretas e zonas de dobragem.

Apesar de Super Mario Bros. ter influenciado os jogos de deslocação lateral, o seu feito mais significativo centra-se na forma como salvou a indústria dos videojogos. Em 1983, a indústria sofreu um grande colapso. Parecia que os videojogos poderiam ser mais uma moda passageira do que o eventual sucesso em que evoluíram.

O lançamento de Super Mario Bros. e da NES mudou tudo isso, mostrando que ainda havia um mercado para consolas e títulos bem feitos. Muitos atribuem ao jogo a salvação da indústria, tornando-o um dos jogos mais importantes dos anos 80 e de todos os tempos.

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